先月バッティストーニ指揮《イリス》を取り上げたばかりだというのに、生演奏ネタが続く。

　10月30日(日)、杉並公会堂で河村尚子ピアノリサイタルを聴いた。河村尚子は09年3月『夜想（ノットゥルノ）～ショパンの世界』というSACDでメジャーデビューしたから、「ショパン弾き」というイメージが強いが、まめに生演奏を追っかけていると、ショパンを弾いている頻度が、飛び抜けて高いわけではないことに気が付く。
　バッハも弾くし、ハイドンも弾くし、モーツァルトも弾く。ベートーヴェン、シューマン、ブラームスへのリスペクトもかなりのものだ。ショスタコーヴィチの協奏曲を聴いたこともあったな（2010年6月26日・東京オペラシティ）。

　チャイコフスキー、ラフマニノフ、プロコフィエフあたりを聴くことも多い。このあたりは、師匠であるウラジミール・クライネフの影響？　残念ながら、クライネフご本人によるロシアものを聴いたことはないが、おそらく「ただのモノマネでないこと」は容易に推察される。河村尚子は、いつもよい意味で聴き手を裏切ってくれるのだ！

　そうこうしていると今度は、フランスの室内楽（プーランクなど）を若手奏者たちと演奏したりもしている（2015年11月15日所沢、17日大手町など。いずれもクラリネット奏者セバスチャン・マンツとの相性が極上！）。昔気質の音楽評論家ならきっと、「いろんなジャンルに、思い付きで手を付ける浮気者」とレッテルを貼る？（わが国では、「バッハだけ弾く」「ベートーヴェンしか弾かない」と言った一途者がやけにリスペクトされる。お前ら、ほんまにアホかと思う）。

　そんな河村尚子が、ぐるりと回ってきて、ショパンに再び対峙したのが10月30日(日)のリサイタルだ。弾いたのは、
○ 3つのマズルカ
○ 幻想即興曲
○ 幻想ポロネーズ
（休憩をはさんで）
○ 24の前奏曲
　クラシック・ファンであれば知らぬことのない有名曲揃い。しかし、メジャーデビューSACD『夜想（ノットゥルノ）～ショパンの世界』とダブる曲は1つとしてない。この選曲を「わたしは、あの頃の私とは違うのよ宣言」と解釈するのはうがちすぎであろうか!?
　杉並公会堂に駈け付けたのは、「長年クラシック音楽に親しんできた」という雰囲気の女性グループかシニア世代のご夫婦が多数派であったと記憶する。「わたし、いまピアノを習っているの。将来はピアニストになるの」といった雰囲気のお子様方、やや少なめ（足利ではかなりいたというのに）。

　参考のため、2009年9月28日紀尾井ホールにおけるリサイタルのアンコール曲をのせておく。
○ ドビュッシー：ハイドンへのオマージュ
○ シューマン：ロマンス作品28-2
○ モーツァルト：ピアノ・ソナタ第18番より第3楽章
○ ショパン：エチュード作品10-8
○ シューベルト：ピアノ・ソナタ第20番D.959より第3楽章

　当時まだかくしゃくとしていらした吉田秀和氏が、「アンコールに、モーツァルトのソナタを弾く若手ピアニストが現れた」と驚いていらしたことなどが思い出される（うろ覚えなので、細部のニュアンスが違っていたら、ごめんなさい。吉田氏は、そのあとも何度か河村のリサイタルでお見かけしたが、ついに声をかけることができなかった…）。

　ドイツに居を構え、時折来日（帰日？）する彼女のことだから、年中彼女の生を聴けるわけではない。しかし、2017年1月にはまた来日してくれるようだから、とりあえず1月13日ヤマハホールのフライヤーをここに貼り付けておこう。
　「俺は生演奏なんか興味がない。再生音楽だけがすべてだ」という方もいらっしゃろうが、「河村尚子の生を一度聴くと、音楽観、オーディオ観が変わるかも」と提言したい。7年半以上も追っかけをやっている筆者がいうのだから、たぶん間違いない！

　このあと、アントネッロ「エソポのハブラス」（11月3日・東京文化会館）、リッカルド・ムーティ指揮ウィーン国立歌劇場《フィガロの結婚》（11月16日・神奈川県民ホール）についても書く気でいたが、話が混濁してピンボケになりそうなので、またの機会とさせていただく。